Atomicdust: Forklarende designproces
EN St. Louis design gruppe annoncerede en særlig samling på et lokalt designstudio for et program med titlen "Educational Night: The Design of Design." Aftenprogrammet var vært for et lokalt designstudio, der springer i grænser i den lokale og nationale scene, så det gjorde det ikke tager ikke lang tid til reservationerne til at hælde i, indtil der ikke var flere pladser at blive haft.
Studiet, Atomicdust , syntes at have inderside oplysninger om succes, efter at have været anerkendt af One Show, Step, Print og Create Magazine samt lokale og regionale Addy-priser, så det var meget eftertragtet at få nogle indenforoplysninger fra medlemmer af designgruppen.
Meddelelsen læste: "Jesse McGowan fra Atomicdust skal tale om designvirksomhed med fokus på, hvad vi alle gik i skole for vs. hvad der normalt kræves af designere i den virkelige verden, især dem, der freelance eller starte deres egne virksomheder . Han vil røre prisstrategi, klientstyring og derefter tale om et par ressourcer, der er derude for små firmaer / freelancere. "
Det er klart, at ingen kunne slå sådan information ned. Løftet om fri øl, vin og sodavand gjorde det heller ikke ondt.
Mr. McGowan, Account Director, er en hyggelig og glædelig fyr, der startede sin tale ved at indrømme at være en "grafisk designer, der lærte designsidens side." En af mine store skuffelser i vores hfield er, at de fleste designere har ret -brainerne, er ligeglade med at lære at være forretningsfolk, så jeg straks forkælet for at høre, hvad han havde at sige.
På læringsvirksomheden ...
Jesse talte om sin start som designer og blev tvunget gennem at øge ansvaret for studiet om at skulle lære at håndtere kunder. Dette taler ikke kun med folk, men kender nuancerne i forhandlinger, fejlfinding, forklaringer og alt andet involveret i at køre projekter som kundekontakt. Jesse tilføjer:
"Min rolle var at flytte fra designeren til kontochef, strateg, ny forretningsudvikler, leder og HR. Mens jeg følte mig mere kreativ end nogensinde, var jeg nødt til at lære et helt nyt sæt færdigheder, som jeg aldrig havde været trænet på før. Det var en skræmmende formativ overgang, der har forladt mig for altid sulten til nye måder at fortsætte med at vokse. "
Mere om Jesse: Efter næsten ni år med Atomicdust har Jesse stor erfaring i både udvikling og styring af en række medier. Som direktør for kontotjenester stoler han sig på en næsten obsessiv opmærksomhed på detaljer og et spændende instinkt til at lede projektteam. Jesse bringer altid et unikt perspektiv til bordet og opfordrer Atomicdusts interne team og kunder til at se på projekter fra nye vinkler for at producere standout-resultater. "Jesse er", skriver han , "en drivkraft bag mange projekter på Atomicdust og baghjulet på en Honda Civic." Jeg fortalte dig, at han var jovial!
Mike Spakowski, Principal / Creative Director hos Atomicdust og Wrangler af et talentfuldt personale, vedrører at have Jesse håndtering af kundekonti:
"Efterhånden som firmaet vokser, ændres hovedstolens rolle fra design fokuseret til design og forretningsfokus. Det kan være svært at fokusere på begge. Folk bliver involveret i denne industri, fordi de er lidenskabelige med design og kreativitet. Men en person går fra at være producent af design til at drive en designproducerende virksomhed. "
Lidt mere om Mike: Mere end elleve år efter Atomicdust er Mike aktivt involveret i den daglige designstrategi, kunstretning og studieledelse. Som kreativ direktør satte hans drivkraft for designkvalitet, samarbejdsindstilling og kædeled temperament tonen på Atomicdust, hvilket selvfølgelig er en sjov og energisk arbejdsplads.
Det er sjældent, at en kreativ kan træde op og håndtere den venstrehjerne forretning, der kommer med at være opmærksom og klog, når man beskæftiger sig med klienter. Både Jesse og Mike synes at have personlighederne til at være udadvendt nok til at nyde at beskæftige sig med mennesker. Det ser ud til at være, hvad der adskiller reklamer, der kan håndtere det ekstra ansvar for at håndtere kontotjeneste i modsætning til de fleste reklamer, som er introverts og beskæftiger sig bedre med mennesker over internettet. Jeg var nødt til at spørge Jesse og Mike, hvis de har en mening om, hvorfor de var mere behagelige med kunderne, og hvis de har råd til dem, der ikke er komfortable i klientforhandlingerne. Svarene var overraskende.
"Vi er problemløsere," siger Jesse. "Jeg bliver mere begejstret for at hjælpe en klient med at rette noget, som de har kæmpet med i mange år, end jeg bliver nervøs for at tale med dem. Hvis du forstår betydningen af din rolle, begynder du at indse, at klienter er dem, der skal respektere din tid og er nervøse for at spilde det. "
"Fra elleve år siden var jeg ikke altid behagelig omkring klienter," tilføjer Mike. "For mig blev det lettere, da min erfaring voksede. Du bliver overbevist om din evne til at løse deres problemer med kreativitet. Dine perspektiver på disse problemer bliver mindre og mindre vævende. En designer bliver komfortabel omkring kunderne som et resultat af at være sikker på dine evner. "
Resten af Atomicdust personale. Fra øverst til venstre mod højre: Mike Spakowski; Principper / Creative Director, James Dixson; Partner / New Business, Taylor Dixson; Partner / Motion Graphics, Jesse McGowan; Account Director, Kevin Burford; Forretningsudvikler, Katie Werges; Senior designer, Erika Cruse; Kontochef, Jeremy Cox; Motion Graphics Designer, Danielle Hohmeier; Online Account Manager, Tim Gieseking; Udvikler, Jason Stoff; Designer, Rich Heend; Senior Copywriter, Mike Roberts; Trafik / Projektleder, Beth Porter; Designer, Tara Nesbitt; Online Marketing Intern, Annie McCance; Udvikler, Jordan Jenkel; Account Executive Intern.
Forklarer processen ...
En ting, som Jesse dækker, er måske det vigtigste i at håndtere kunder og de mest misforståede. Det ser ud til at være indlysende for mig, men så igen har jeg haft rollen som designer, kunstdirektør, kreativ direktør, studieleder, kontoadministrator og bærer af mange hatte. At behandle mennesker er hårdt nok dagligt, mens du kører, handler og bruger et offentligt vaskeri, så du behøver at opretholde et arbejdsforhold, der er bundet af en kontrakt, mange tusinde dollars, og en proces, hvor få, hvis nogen, kunder forstå, er en unik udfordring.
Projektets proces synes at være klart for de fleste designere. Klienten ønsker dette og for at få det, vi skal først gøre det, så det, så den anden ting, og endelig en sidste minut er dette og det hele projektet afsluttet. Der var dage, hvor en kunde blev indgået med et designer- eller designfirma og blev præsenteret for et slutprodukt i et møde. Udført ... betale mig!
I det seneste er det ikke tilfældet. Tøff økonomi, konkurrence mellem reklamer og studios og omkostningerne ved et websted med visse sikkerhedsprojekter har kunderne bekymrede ... ikke at de ikke var bekymrede før, men nu er det blevet vigtigt at rette klientens frygt med en masse " holde ", forklarer hvad der vil ske, når, hvordan og hvorfor. Der er ikke noget galt med det. Faktisk gør det perfekt mening. Hvor ofte taler designerne om et projekt, der går galt, fordi en klient spreder projektets rækkevidde på det forkerte tidspunkt eller svampe? Ved at forklare processen, i detaljer i begyndelsen, skal begge parter forstå milepæle, og hvad kan og bør forventes af både kunden og det kreative team. Som nogen på mødet interjected, "ville du ikke have en læge at fortælle dig hvorfor og hvordan han / hun skulle operere på dig?"
Det åbne rum på den konverterede fabrik fremstiller nu vindende design.
"At have en defineret proces - og ikke den type, vi mærker, hæmmer os og aldrig bruger - det er forankret i vores kultur, vi forstår ikke kun internt, hvordan hvert projekt vil gå, men vi har evnen til at skabe de samme forventninger med vores kunder, "forklarer jesse. "Når du køber kreative tjenester, er der meget begejstring omkring at arbejde med gratis spirede kunstnere. Denne proces fjerner meget af variabiliteten, der holder klienterne vågen om natten. "
Ved blot at sige: "Dette er hvad vi gør, og det er det, det typisk koster, er dette en god pasform?" Det eliminerer mange af den uundgåelige byttehandel og spildt tid til at lave skræddersyede forslag til kunder. Ved at definere hvad vi gør for mærker, og hvad vi ikke gør, er det blevet lettere for os at bestemme omkostningerne. " Mike fortæller om, hvordan dette har påvirket studiet både i bundlinjen af økonomiske overvejelser som fortjenstmargener og timer på et projekt, men også på gentag klienter i modsætning til engangskunder.
Mike konkluderer, "Design er en værdifuld service til kunder, og samtaler om omkostninger bør ikke være akavet og pinligt. De skal også ske så tidligt som muligt. "
"Enigmatic wizardry?"
Der er naturligvis designere, der tror på, at en kunde bare skal stole på designeren for at levere det bedst mulige produkt uden at forklare processen eller enhver forstyrrelse. Som en deltager bragte op under spørgsmålet og svaret af aftenen, troede han, at designet næsten skulle holdes hemmeligt fra klienten med det, han betegner, "gådefulde wizardry".
"Dumbledork", som han nu vil blive kendt for resten af designgruppen for denne dybe erklæring, er utvivlsomt en af de introverter, der henvises til i begyndelsen af denne artikel. Sandsynligvis mere så nu, at han er blevet en offentlig latter. Det er endnu et bevis på, at ikke alle kreative er i stand til at håndtere kunder ligesom McGowan og Mr. Spakowski.
Ideen om at holde vores "magiske" design hemmelighed er latterligt, hvis det virkelig nogensinde var en øvelse. Gennemsigtighed er naturligvis den bedste måde at køre et projekt på, både fra kreative og klientsider, samt at øge tillid fra begge parter og sikre fremtidige arbejde og anbefalinger af studiets faglige evner.
Forsiden af Atomicdust. Gennemsigtige vinduer og arbejdsproces.
Jesse tilføjer, "design profession er indkapslet i nok mysterium allerede. Vi forsøger at drive vores forretning så transparent som muligt med vores kunder, medarbejdere og jævnaldrende. Vi kan alle lære meget af hinanden, og lukke dig selv fra verden vil danse dig mere end at beskytte dig. Del det, du ved, inspirere andre, og sigte på at skubbe vores erhverv fremad. "
commoditization
Jesse talte om et problem kaldet "commoditization." Han forklarer betydningen:
"Processen gør det muligt for designere og agenturer at strømline deres interne indsats og hjælper kunder med at få en bedre forståelse for, hvad de køber. Men i en bredere skala giver den os mulighed for at bekæmpe den kommoditisering af vores industri. Lad os være ærlige, designere er et dime et dusin i en klients øjne. Markedet er så mættet, at vores kunder mister evnen til at skelne mellem os (designere), hvilket resulterer i konkurrence baseret på pris frem for talent. Nederste linje: De tror, at alle designere er de samme, så de udnytter den billigste en mulig. "
"Processen repræsenterer en chance for at skille sig ud" , fortsætter han. "Det demonstrerer, at en designer forstår, hvad det kræver, for at han / hun konsekvent kan gøre et godt arbejde, og afhængigt af den anvendte proces kan de give dem mulighed for at producere mere strategiske, uddannede kreative end deres jævnaldrende. Kunder vil bemærke forskellen og normalt betale for det også. "
Endelige tanker
"Vores er en industri, som de fleste af os ikke er virkelig villige til at komme ind" , siger Jesse. "Vi kan blive uddannet som designere. Vi kan være lidenskabelige om vores håndværk. Men en dag vil vi alle vågne op og opdage, at vi er underberedte for, hvad vores dag har i butikken. Vi vil indse, at grafisk design er lige så meget om relationer, folks ledelse, finansielle beslutninger, netværk og salg som det handler om at designe. Mange vil spinde deres hjul og brænde ud. De smarte designere vil tilpasse sig og sandsynligvis forfalde den næste form til intelligente, banebrydende agenturer. "
Tjek ud Atomicdust's blog og tilmelde deres månedlige nyhedsbrev. Følg dem videre Twitter og Facebook