... og hvordan det forvandlet min designkarriere for evigt.

Jeg vil dele med dig en af ​​de mest dybe øjeblikke i min professionelle karriere. Mit håb er, at dette lille stykke ikke kun vil hjælpe med kreativer, men alle, der stadig forsøger at finde ud af, hvad deres passion i livet er.

Som designer mener jeg mig selv bemærkelsesværdigt heldig at kunne arbejde hårdt og gøre det, jeg elsker hver dag

Som designer mener jeg mig selv bemærkelsesværdigt heldig at kunne arbejde hårdt og gøre det, jeg elsker hver dag i de sidste 10 år. Nu med det der er sagt ... Jeg har aldrig rigtig betragtet mig selv som en "kunstner".

"Hvad?!"

Vent, lad mig forklare, jeg mener en kunstner i traditionel forstand. Hvis du nogensinde finder mig skitsering af landskabet fra min veranda med en fransk barrette, skal du spille lotteriet min ven. Gør mig ikke forkert, selvom jeg elsker at være kreativ, bygge ting og give noget nyt liv.

Som mange visuelle designere begyndte jeg på traditionel kunstskole fra elementær op op. Denne periode var et enormt vækstmoment for mig som designer og endnu mere som et menneske; Jeg har stadig aldrig følt mig nøjagtigt "hjemme" i kunstsamfundet. Måske var det tanken om at være i et klasseværelse og have en præcis opgave, men jeg følte aldrig, at der var nok frihed for mig.

Du vil høre det ord fra mig meget.

Frihed , kreativitet, den smukke proces med at tillade noget, der allerede er fri for at være ude af sit eget bur og give det mulighed for at krydse et nyt terræn. Jeg var ikke barnet, der gik rundt med en portefølje, halvdelen af ​​sin størrelse, heller ikke dækket af gesso, akrylmaling eller trækul (det meste af tiden). Desværre syntes jeg i lang tid, at det var en rigtig kunstner. At hvis jeg ikke virkede eller føler den måde, så var jeg ikke en sand kunstner.

Jeg havde ikke den viscerale forbindelse, som mine kolleger syntes at have

Som du kan forestille dig, at tankegangen startede en lang vej med at søge. Jeg begyndte at komme ind i hvert ekstracurricular art program, der kom min vej. Maleri, skulptur, fotografi - du hedder det, jeg gjorde det eller var omkring det. Jeg gør stadig mange af disse ting hver blåmåne. Problemet var, at jeg hurtigt fandt ud af, at jeg ikke rigtig nyder dem så meget som jeg troede jeg skulle. Selv om jeg føler som om alt arbejde gennem årene hjalp mig med at bevæge sig fra mellemlang til mellemlang, da min karriere udviklede sig, kunne jeg bare ikke forbinde det.

Jeg var altid mere fascineret af forskere, matematikere og filosoffer end jeg var med Van Goghs, Jackson Pollocks og Edgar Degas. Dette er ikke at sige, at jeg ikke kunne nyde maleri og kunsthistorie! Tværtimod faktisk, men jeg havde ikke den viscerale forbindelse, som mine kolleger syntes at have. Jeg vidste bare, at jeg ville skabe. Enkel.

Jeg indså ikke min sande passion i design, før jeg begyndte at arbejde i eksperimentelt design, UX og programmering i en alder af 21-22 på et reklamebureau. Denne nye måde at skabe kreativ tænkning på, åbnede virkelig mine øjne og virkede utroligt mere meningsfuldt for mig end de medier, jeg havde arbejdet med. Jeg påvirker mennesker og løser deres problemer ved at kombinere teknologi og kreativitet.

Da jeg voksede på mit felt, begyndte det endelig mig, at det, jeg virkelig tiltrak mig, var problemløsning og ved hjælp af kreative løsninger til at løse problemer og for at opnå et følelsesmæssigt svar fra brugeren eller publikum.

Hvilken fantastisk oplevelse var det.

At frigøre mig fra de samfundsmæssige kasser åbnede en uendelig verden af ​​kreativitet og teknologi til at eksperimentere med. Pludselig var der ingen regler, og friheden spildte over i mit kontraktlige arbejde samt mine lidenskabsprojekter. Inspirationen begyndte at komme fra overalt, og mine oplevelser blev udvidet. Jeg arbejdede nu på film, projektion kortlægning stunts, web design og mange andre projekter.

At frigøre mig fra de samfundsmæssige kasser åbnede en uendelig verden af ​​kreativitet og teknologi til at eksperimentere med

Dette tillod mig også at mødes og lære af mange utroligt flotte reklamer. Disse chancemøder ville aldrig være sket, hvis jeg bare var i "kunstner" boksen, som reklamer er for ofte placeret i. Alt blev en smuk udfordring.

Til denne dag elsker jeg stadig problemløsning og kunst med hele mit hjerte. Jeg har skrevet alt dette for at sige, at det er okay, hvis du ikke har lyst til en kunstner i traditionel forstand i begyndelsen af ​​din karriere eller nogensinde. Det er okay, hvis du ikke passer til den eksisterende form for din specifikke karriere. Ødelæg det. Opret uden for din komfortzone. Som mennesker (og især reklamer) er vi ikke ment at blive kategoriseret og sat i en one size passer til alle bokse.

Vi lever alle en unik menneskelig oplevelse, som bør udtrykkes på forskellige måder. Fokuser mere på hvad du virkelig nyder. Absorber så meget viden som du muligvis kan, øve hver dag i flere timer - uanset hvad din disciplin er, mediet og svaret, vil i sidste ende finde dig.

[- Denne artikel var oprindeligt udgivet på Medium -]