Design uden for din Comfort Zone
Når du har designet i et par år, er det nemt at falde i mønstre. Du udskærer din personlige stil og finder din indre stemme. Du finder ud af, hvad du er god til, og verden opfordrer dig til at spille til disse styrker .
Bosses, klienter og jævnaldrende vil gerne se dig gøre, hvad du altid har gjort, fordi de ved, at de kan lide det. Der er ingen ubehagelige overraskelser. At holde fast i dine styrker er en nem formel til succes, men kun på kort sigt . Hvis du ikke tilpasser og vokser som designer, vil du ende som den stakkels fyr, der bærer medlemsklubben alene uden et strejf af ironi. Sikker på, det var uber-cool en gang. Men stilarter ændres, og det skal du også.
I din personlige komfortzone føler du dig selvsikker. Du ved, du kan klare sig godt der. Men hvis du finder dit designarbejde at være behageligt og nemt, betyder det, at du ikke vokser . Husk de pre-project jitters du plejede at blive som ung designer? Den overvældende spænding på alle muligheder og udfordringer foran dig? Hvis du ikke har følt den måde i et stykke tid, sover du ved rattet. Det er på tide at skubbe dig uden for zonen!
Udvid dit design-arsenal
Den store Milton Glaser sagde: "At design er at kommunikere klart, uanset hvad du kan styre eller mestre." Det betyder, at det altid giver mening at erhverve nogle få kommunikationsteknikker i dit personlige designarsenal. Sådan kan du skubbe dig uden for din komfortzone:
1. Identificer grænserne for din personlige komfortzone
Så meget af hvad vi gør under vores designproces er bevidstløs. Hvis du ikke stopper med at undersøge dig selv nu og da er det let at falde i en rusk . Du kan bruge samme skrifttype i næsten alle comp uden at tænke på det, for eksempel. Eller du kan automatisk sætte en gradient på dine knapper eller altid bruge hvide baggrunde eller sætte smukt detaljerede illustrationer på hver hjemmeside, du designer. Uanset hvad dine vaner er, er det vigtigt at gøre dig opmærksom på dem .
Se på din portefølje og prøv at se det store billede. Lav en liste over alle de ting, der udgør "din stil" . Mens du gør dette, skal du tage et ærligt kig på dine styrker og svagheder. Vi har alle områder, vi har brug for at forbedre. Det er første skridt i retning af at blive bedre på at acceptere, at du er elendig på noget . Hvis du har lyst til, at du ikke kan foretage en ærlig vurdering af dit eget arbejde, så spørg en designervenner for at være brutalt ærlig eller gå til et online designforum og anmode om en kritik. Mens sandheden kan være svært at høre, vil det helt sikkert motivere dig.
2. Indstil specifikke opnåelige mål
Disse ting er du allerede god til? De repræsenterer tidligere succeser. De arbejdede for dig en gang, så du ved, at de vil arbejde igen. Men hvorfor lad dine evner stagnere? Andre ting kan også virke ... måske endnu bedre. Tænk på de designs, der inspirerer dig dagligt. Er der visse stilarter, du beundrer, men føler, at du ikke kan genskabe? Hvis ja, lav en pagt med dig selv:
Vælg en design teknik (eller to eller tre), som du gerne vil udforske. Nøglen til at blive en mere velafrundet og fleksibel designer er en vilje til nye ting . Du er nødt til at omfavne risiko nu og da for at skubbe dine egne kreative grænser. Når det er sagt, er det vigtigt at vælge dit øjeblik. Alle ved, at det er svært at risikere at mislykkes, når du bliver betalt for at være god. Der er tid og sted til at udforske nye designretninger. Hvis en klient har ansat dig specifikt, fordi du er god til typografi, ønsker de ikke at se dig teste et illustrativt koncept. Men mulighederne for at strække din kreativitet kommer hele tiden. Du skal bare få dem til at fungere for dig.
Må ikke sigte at blive en radikalt anderledes designer end du er nu . Byg på hvad du er god til - ikke smid den væk og start igen. Målet er at være dig selv kun bedre og mere afrundet. Arbejde med at være den designer, du altid ønskede at blive sat, følte du ikke kunne trække. Lav en liste over specifikke, opnåelige mål, du vil opnå i de næste tre måneder. Mine siger måske
1) Opret et typografi-tungt site design
2) Lav en konceptuel illustration til brug på en hjemmeside
3) Arbejde med en mørk baggrundsfarve
Send din liste, hvor du vil se det hver dag. Næste gang et nyt projekt kommer ind, se på din liste og se om dette projekt kan hjælpe dig med at opfylde et af dine mål.
3. Få lidenskab om ændring
Nu hvor du ved, hvilke områder du vil forbedre, er det tid til at inspirere dig selv. Hvis du virkelig ønsker at ændre og vokse, skal du blive lidenskabelig og begejstret for dine nye mål . Foder din hjerne med inspiration fra så mange steder som muligt. Opsøg ideer. Uanset hvad du gør, skal du ikke holde dig til webgallerierne eller de samme gamle blogs, du har læst i årevis. Find nye kilder og udforske nye veje. Se nærmere på dine jævnaldrende på arbejde eller rockstjerner inden for designsamfundet. Undersøg ved deres vækst som designere og tag spor fra dem.
En hurtig flip gennem et par porteføljer kan være utrolig oplysende. De designere, du synes er i topklasse, var sandsynligvis ikke altid så fantastiske. Hvis du graver tilbage et par år, vil du kunne se deres progression. De måtte også strække sig . Vælg nogle få rollemodeller for at minde dig selv om, hvad alt det hårde arbejde handler om.
Når du forsøger at bevæge sig uden for din komfortzone som designer, er det vigtigt at gøre det også på andre områder af dit liv . Prøv at lytte til musik, du normalt ikke ville lytte til. Tag din bærbar computer et eller andet sted ukendt. Gå til arbejde på en anden måde hver morgen. Kom ud af din rutine og våg dig op, så det begynder at se frem til noget nyt og anderledes.
4. Dyk ind og gør noget anderledes
Al den tid, du brugte til at vurdere og inspirere dig selv, vil ikke gå i spilde. Et projekt vil komme sammen, der passer perfekt til et af dine mål. Og når det gør, vil du være mere end klar til at prøve nogle nye teknikker.
For virkelig at maksimere din læring, start big i stedet for bare at dabbling. Vær ikke bange for at dykke først og fremmest i den stil, du forsøger at lære . Chancerne er, at dine første forsøg ikke bliver helt succesfulde, men du kan altid regere det igen senere. Nu er det tid til at glemme fejl og give dig selv et gratis pas.
Selv hvis du smider alt, hvad du gør i starten, vil arbejdet gennem processen lære dig ting og hjælpe dig med at føle dig mere komfortabel med dine nyligt vedtagne teknikker. Det endelige design vil nok kun afspejle et lille skift i din personlige stil, og det er ok . Faktisk er det godt. Du vil udvikle din gamle stil, ikke ødelægge den.
Start stor giver dig mulighed for at lege og lære, hvilket giver dig mulighed for at vokse. Så kan du tage de for store koncepter og koge dem ned til noget, der er umagen værd. Slutresultatet? Du lærer en ny måde at kommunikere gennem design. Og du vil finde ud af, at selvom du ikke er så talentfuld som du gerne vil være, er du ikke så forfærdelig som du forestillede dig heller.
"Oftere end ikke, jeg har fundet, en rut er konsekvensen af at holde sig til testede og testede metoder, der ikke tager højde for, hvordan du eller verden har ændret sig."
Twyla Tharp, The Creative Habit