4 ubevidste fejl, du sandsynligvis gør
Det er som at bide dine negle. Det er som at sutte tommelfingeren. Det er som at forbande for meget. Vi har alle nogle dårlige vaner, nogle vi bare ikke kan synes at ryste. Jeg er ikke sikker på, hvorfor det er. Jeg mener, uanset hvor forkert du ved, det er, eller hvor dårlig det er for dig, er det bare umuligt at stoppe.
Og har du indset, at halvdelen af tiden du ikke engang mærker? I morgen kan du se ned på dine negle og spekulere på, hvor de er forsvundet. Og til sidst husker du, at du lykkeligt nibbled dem væk.
Som designer er du sandsynligvis ikke anderledes. Du er et menneske, og ingen er perfekte, plus design er bare en hård industri. Nogle gange er vi vores egne værste fjender med de ting, vi gør, og vi ser aldrig ud til at lægge mærke til det, og vi stopper heller ikke. At være designer er der fire ting jeg bemærker oftest, som jeg og mine kolleger gør:
1. Æstetik vs brugervenlighed
Vi er designere. Vi er ikke kunstnere. Vi bliver bedt om at løse problemer, skabe løsninger og designe ting. Jeg kan endda sige, selvom en strækning, at vi er forskere.
Kunstnere har typisk færre eller ingen regler og gør ting, der får dem til at føle sig godt. Men som designere skal vi i det mindste lave noget, der gør vores klient (og i sidste ende deres kunde) god. Vi bør ikke være i ligaen for at skabe noget smukt. Vi burde kunne gøre det, når det er nødvendigt, men det bør ikke være vores prioritet. Vi skal fokusere på brugervenlighed eller gøre ting, der giver mening.
Det er grunden til, at vi hader skrifttyper som Comic Sans og Papyrus, men elsker Helvetica. Den ene er læsbar og tjener som en stor legems skrifttype. De andre? Nå, ikke så meget. Ting skal give mening, før vi gør dem smukt. Det er derfor, vi laver skitser og anmoder om grundige design briefs, før vi designer et projekt.
Fra vores navigationsmenuer til vores billedplacering til de kugler, vi bruger, skal det være let at forstå. Alt for mange designere sidder fast på en æstetik først. Projekter begynder og slutter med ser snarere end hvordan man gør tingene bedre og lettere at forstå. Og det er virkelig nemt at blive bekymret for udseende, når der er så mange gode designs med en høj æstetisk kvalitet. Men jeg har lært, når du holder øje med at skabe noget med et formål, æstetik har tendens til at falde på plads.
2. Kigger på tendenser
Vi alle gør det. Vi ser på den nye trends liste og det uendelige antal inspirationsposter. Og der er ikke noget galt med at være opdateret, men vi skal være meget forsigtige med at kopiere og efterligne ting, der allerede er gjort.
Det er forskellen på, at dit webdesign er regelmæssigt og er et skiller sig ud. Vi skal bruge disse tendenser og inspiration som et middel til at lære at henvende sig til forskellige problemer og situationer. Vi er nødt til at fordøje dem og regurgitate noget nyt og bedre.
Hvis vi er seriøse designere, skal vi være fremtids tænkere, der altid søger den næste store ting. Hvor mange vintage badges og sæler har du set? Hvor mange store Helvetica eller Futura overskrifter har du set? Nu hvornår kommer du til at være den person til at indstille de næste tendenser i modsætning til følgende?
3. Kun inspireret af webdesign
Vi talte bare om, hvordan vi elsker at spise de nye tendenser, som ethvert design allerede laver. Men noget jeg har store problemer med er, at vi virkelig kun er inspireret af lignende ting. Vi udvider ikke vores inspiration meget, medmindre vi tager udskriftsideer og sætter dem på nettet. Ellers bliver vi inspireret til webdesign ved webdesign.
Design (og kunst) har en tendens til at få os til at føle ting og tillade os at behandle ting forskelligt. Ved kun at blive inspireret af andre webdesign til dit webprojekt eller andre flyerdesign til dit flyerprojekt, bedriver du dig selv ud af gode ting.
Arkitektur, fotografering og lige områder som møbeldesign kan åbne øjnene for nye løsninger til 3-kolonne layouts, for eksempel. At tjekke nogle mode design kan give dig en ide om, hvilken slags teksturer og mønstre du måske vil bruge til et mærke. Jeg er selv blevet inspireret af en billedramme til et logo design. Noget virker.
Også at tage et kig på forskellige områder af design hjælper med at frigøre dit sind lidt. Det giver dig mulighed for at tænke på dit projekt fra en anden vinkel. Det forbedrer din kreativitet, så du kan være mere kreativ med det arbejde, du skal gøre. At kigge på noget andet kan gøre hele forskellen i dine designs.
Uanset koncentration eller område, har mange design stået over for lignende problemer, du forsøger at løse. Hvorfor ikke forsøge at finde forskellige tilgange og forskellige løsninger?
4. Støn og stønn
Jeg har sjældent mødt en designer, der ikke har whined om noget. Det kunne være klient, der er for billigt, eller den der ikke forstår, hvorfor det tager så lang tid for et "simpelt" logo. Uanset hvad det er, griner grafiske designere bare og bliver forstyrrede og stopper aldrig. Jeg tror vi føler os underappreciated og underbetalt og bare gerne have jammerfester.
Uanset hvad. Jeg siger stop. Lige nu. Sæt din fod ned med dårlige kunder og minde dem om dit værd og hvad du laver. Når jeg starter et projekt, giver jeg dem direkte besked om, hvordan forholdet virker og giver dem tidstabeller til ting. Hvis der er et problem der, så ved jeg straks, at vi ikke er en god pasform. Et trick er også at tilføje et par dage eller uger på din tidsplan af sikkerhedsmæssige årsager.
Ingen forstår en designers liv, og hvis du er rigtig god, er du chancen for at gøre det, du ser rigtig let ud. Kunder har formentlig ingen anelse og forstår ikke. Kunder, der er billige, forstår ikke begrebet kvalitet eller får problemerne med hvad du laver. Hvis dit arbejde, tidtabeller og designproces ikke kan respekteres, så red dig selv hovedpine og bevæg dig ret sammen.
Mange forstår ikke designernes værdi, og det er ikke rigtig deres skyld. Forretningsfolk er bekymrede over deres kunder og tjener penge og lignende. At bruge penge på noget som design kan ikke være, hvad der betyder noget for nogle. Og jeg kan garantere dig, det er ikke den person, du vil arbejde for. Vær aldrig bange for at sige nej, og vær aldrig bange for respektfuldt at stå op for dig selv.
Jeg fortæller dig ikke at overbelaste, og jeg fortæller dig heller ikke at være en snob til dine kunder, men det er absolut nødvendigt, at der er respekt for dine arbejdsforhold. For enhver billig klient og hovedpine siger du nej, der er en god klient derude og leder efter dig!
Konklusion
Så du kan sætte varm sauce på din tommelfinger eller modbydelig neglelak på dine negle for at få dig til at stoppe, men når du koger det ned, skal du bare tage en bevidst beslutning om at gøre din forandring. At gøre det gør design meget nemmere og endog frigørende. Der var et punkt, da jeg besluttede at foretage en forandring, det føltes bare som om jeg ikke engang arbejdede mere. Jeg nyder bare hvad jeg gør og gør gode ting. Nu er det din tur. Hvad skal du stoppe med i dag?
Hvad er nogle underbevidste ting, du bemærker, du gør? Kunne stoppe gøre dig til en bedre designer? Lad os vide i kommentarerne.