Middelmådighed Vs. Excellence: Hvad adskiller sig godt fra Great?
Som designer, især en uden mange erfaringer, er det normalt at se på andres designs og tænke på, hvor stor deres arbejde er i forhold til vores egne.
Det er en frustrerende oplevelse for mange, især når vi ikke kan sætte fingeren på, hvorfor deres design er så godt, når vores er kun godt.
Sagen om design er imidlertid, at storhed er normalt kvantificerbar.
I modsætning til mere abstrakte og fortolkelige kreative formål er der bestemte elementer, der går ind i "store" designs.
Det bedste er, at alle, der kan skabe et godt design, kan fortsætte med at skabe flotte designs med en smule øvelse. Her er hvad der går i godt design og hvad du kan gøre for at forbedre dine egne designs.
detaljer
Hvis du sammenligner en række website designs, side om side, er det sandsynligt, at du vil se en stor forskel på opmærksomhed på detaljer blandt dem.
Efter al sandsynlighed vil de med mere fokus på de små detaljer fremstå som mere polerede og professionelle end de andre.
Det er tydeligt, at der blev lagt stor vægt på detaljerne i mid-century modernistens design.
Detalje svarer ofte til indsats. En designer der tager sig tid til at fokusere på de små detaljer i et projekt, de ting, som 90% af mennesker ikke vil bemærke direkte, men resultere i et mere poleret udseende, har en kant over dem, der ikke tager ekstra time eller to for at tilføje de sidste ting, der gør en enorm forskel i, hvordan et design opfattes.
Vær opmærksom på små detaljer
De små detaljer - et ikon her, en grænse der - er de ting, der gør et design godt, i stedet for bare godt.
Tag næsten ethvert "godt" design, og du kan sandsynligvis se, hvor lave justeringer kan gøre det til et "godt" design. Det er de ting, som store designere ser straks og indarbejder i deres oprindelige arbejde.
Der er så mange små detaljer i dette design, der virkelig adskiller det fra banneroverskrifterne til de subtile teksturer i både baggrund og overskrift.
Når du har færdiggjort dit grundlæggende design, skal du tænke på de små ting, du kan gøre for at få visse elementer i designet til at stå lidt mere ud. Kig på andre hjemmesider for inspiration og vær opmærksom på de små ting, de gør i deres designs, der forbedrer det overordnede udseende.
Imiterer, indtil du lærer at indarbejde disse ting på egen hånd.
Vær en perfektionist
Store designere er ofte perfektionister. De vil have, at ting er "bare så" og vil arbejde på et projekt, indtil de har fået det lige som de vil have det. Meget sjældent ser de på et projekt og tænker "godt nok".
Medmindre du løber ind i virkelige tekniske begrænsninger, hold dig til ideen om, hvordan du virkelig vil have et bestemt websted at se. At sætte de ekstra timer for at få det helt rigtigt er næsten altid det værd, når man ser tilbage.
At hoppe over den ekstra indsats vil sandsynligvis bugge dig, når du kigger på webstedet, og det lever ikke helt op til det mentale billede, du havde, da du startede.
Små ting sæt et design ud
Det er de små ting, der sætter et design bortset fra andre som det.
Hvert enkelt element på siden har en indflydelse på hvordan designet ser ud overalt. Så vær opmærksom på grænserne, ikonerne, typografienes minutier og alle de andre små detaljer, vi har en tendens til at skynde os igennem for at nå projektets afslutning.
Den pleje, der tydeligvis er brugt på typografien på dette websted, viser virkelig, og bevæger den ind i det store område.
Kreativitet
De bedste designs derude er ofte mere kreative end de fleste andre designs i deres branche.
De tager ofte en anden tilgang til et fælles problem og gør noget unikt. Andre gange går det bare uden for normen, når det kommer til layout, farveskema, typografi eller grafik.
Mens kreativitet ikke kan undervises, kan det i sig selv forbedres og forbedres. Du kan træne dig selv til at tænke mere kreativt og se på situationer med et mere kreativt øje.
Se på ting fra en anden vinkel
Dette er beslægtet med at "tænke uden for boksen". Store designere nærmer sig projekter fra forskellige vinkler end deres gode modstykker.
De ved, hvordan man tænker gennem alle de forskellige muligheder på et projekt og derefter vælger et andet, men vil stadig arbejde for at nå projektmålene.
Dette porteføljedesign er påfaldende forskelligt fra de fleste andre, især i det faktum, at det egentlige arbejde ikke er vist, bare skitser af arbejdet.
Der er måder du kan lære dig selv at tænke på denne måde. En måde er at tvinge dig til at brainstorme et vist antal løsninger på et givet problem. I stedet for at notere kun de tre "bedste" løsninger, gør dig selv kommet op med 20 mulige løsninger.
Du vil sandsynligvis kæmpe med det i starten, men i sidste ende begynder du at komme med andre muligheder (hvoraf de fleste vil være latterlige, bare for at nå nummeret), hvoraf en eller to måske rent faktisk kan arbejde for projektet.
Tænker rundt hjørner
Tænker rundt om hjørner er som om at se på ting fra en anden vinkel til den ekstreme. Du tænker ikke kun et skridt foran, men tre. Alt mens du kigger på ting på en meget abstrakt måde.
AOLs virksomhedswebsted bruger et meget ukonventionelt layout til at vise vigtige oplysninger om virksomheden. Det bryder væk fra, hvad en typisk corporate "Om" side normalt ser ud.
Corners er som blinde pletter i vores kreative vision. Vi skal lære at tænke forbi de blinde pletter og tænke abstrakt (og undertiden ulogisk) om, hvad vi forsøger at gøre.
At tænke rundt om hjørner er ofte forbundet med gåder. På grund af det kan giddling være en god måde at forbedre din evne til at tænke rundt om hjørner.
Træn dig selv til at tænke anderledes
Træn dig selv til at tænke anderledes handler mere om øvelse end noget andet. Når du står over for en forhindring, tænk mere end bare de indlysende måder at komme rundt på. Få dig selv til at komme med flere løsninger end nødvendigt.
Dette er et af de mere unikke layouter jeg har set, og det er indlysende, at designeren sætter indsats i at komme op med noget helt anderledes.
Konstant strækker dit sind og dine kreative tænkning evner er den eneste måde at blive mere kreativ. Det er ikke noget du kan lære af en tutorial. I stedet skal du engagere dit kreative sind hver dag og strække den ud over din normale komfortzone.
Dette gøres bedst ved at træde uden for det kreative område, du normalt beboer, og finde nye kreative afsætningsmuligheder.
Vær opmærksom på din slutbruger
I design er slutbrugerens oplevelse sandsynligvis det mest vigtige element i design. Uanset hvor smukt noget er, hvis det ikke er brugbart, er det en fejl i form af design. Et vanskeligt at bruge design bliver aldrig godt.
Du skal lære at foregribe, hvad dine slutbrugere vil have. Usability studier hjælper med dette, men de er ikke altid en mulighed. I sidste ende vil den mest effektive metode være at placere dig selv i din brugers sko og empati med det, de ønsker.
Brugervenlighed er nøglen til fantastisk design
Et design, der er attraktivt og meget brugbart, er indbegrebet af det flotte design. Der er ikke noget bedre end at finde et smukt websted med en intuitiv brugergrænseflade.
At tage tid til at lære gode anvendelsesmønstre er nøglen til at blive en stor designer. Se ikke bare på hvad der fungerer, se hvorfor det virker. Se på de psykologiske mønstre bag, hvorfor et bestemt design fungerer bedre end et andet.
Dette giver dig mulighed for at klare dig i den psykologiske videnbase og oprette et brugervenligt websted, der ikke nødvendigvis er i overensstemmelse med, hvordan tingene "normalt" gøres.
Et design som dette viser, at designerne ikke kun forstår, at tabbedesign er mere intuitivt, men også hvor de psykologiske vedhæftede filer folk skal tabulere er der.
Hvad vil dine slutbrugere virkelig ønske?
Når du starter et nyt projekt, skal du først spørge dig selv, hvad dine slutbrugere ønsker fra hjemmesiden. Dette kan eller måske ikke er i tråd med, hvad din klient ønsker, så balancering af de to kan blive vanskelig.
For eksempel på et e-handelswebsted er din kundes mål at få besøgende til at købe produkter. Slutbrugerens mål er dog sandsynligvis at tage en velinformeret købsbeslutning. Du er nødt til at afbalancere disse to mål og finde ud af, hvordan du giver dine brugere de oplysninger, de har brug for, mens de stadig opmuntrer dem til at købe.
Et websted, der kan opfylde målene for alle interessenter, mens det stadig er attraktivt og unikt, er toppen af det flotte design.
At lære at være stor
At lære at blive en fantastisk designer er ikke umuligt, især hvis du allerede er en god designer. Et tip: lær at være god, før du forsøger at være god. Der er ingen genvej til at gå fra kompetent til stor. Du skal være god først.
Mens en masse at lære at være en fantastisk designer, er bare at praktisere dit håndværk, der er nogle specifikke ting udover de ovennævnte ovenfor, som du kan gøre for at forbedre dine chancer.
Undersøg og dekonstruer
Det er ikke nok at bare se på flotte designs. Du skal lære at studere og dekonstruere dem. Kig på dem med et kritisk øje, og find ud af hvad det handler om dem, der adskiller sig fra, hvad andre designere gør. Se på, hvad de gjorde, der virkede ikke helt (og hvad du ville have gjort i stedet). Se på alle de små detaljer.
Hvis det hjælper, skal du bruge et program som Firebug til at se koden til et websted, så du kan se præcis, hvad en anden designer gjorde. Nogle gange er det svært at sige præcis, hvorfor et websted ser så poleret ud uden at se koden.
I mange tilfælde er det bare et spørgsmål om lidt ekstra polstring eller lidt højere linieafstand end normalt.
Udfordr dig selv
Udfordring dig selv dagligt er en god måde at åbne dit sind på. Må ikke bare fokusere på design.
Udfordre dig selv i enhver kreativ eller intellektuel indsats du engagerer i. Resultaterne fra en vil sandsynligvis overføre til de andre, som du bliver vant til at udfordre dit sind.
Udfordre dig selv til at skabe nyere, mere komplicerede designs. Tag ikke den nemme vej ud, når du opretter noget nyt. Find ud af, hvad du virkelig vil have, at slutresultatet er, uanset dine nuværende evner, og arbejder derefter mod det mål.
Lær nye ting
Hvis du håber at blive en stor designer, bør du konstant lære nye teknikker og tilgange til design.
Hvis du tillader dine evner at stagnere, vil du opdage, at det, der gik for godt i år, vil se amatør og hackneyed næste år. Vedvarende opdatering af dit færdighedssæt giver dig også flere muligheder, da du har en større vidensbase til at tegne fra for at løse designproblemer.
Du behøver ikke at tage formelle klasser for at lære nye ting. Bare læs alt, hvad du kan få dine hænder på i dit felt. Læs design blogs og bøger, læs eller se tutorials, og prøv de ting, du lærer.
Følg Andre Creative Pursuits
Mange designere har allerede andre kreative træk. Du finder designere, der også er malere, musikere, crafters, forfattere og alt imellem. Disse andre kreative afsætningsmuligheder og færdigheder kan foder tilbage til vores designarbejde. Vi kan tage begreber vi lærer på et kunstnerisk felt og anvende dem i en anden.
Forfølg kreative aktiviteter uden for designområdet. Find noget andet, der er kreativt, at du er lidenskabelig for og bruge lidt tid på det. Så tag hvad du lærer der og anvende det på dit designarbejde, og du vil næsten helt sikkert se store forbedringer.
Skrevet udelukkende til WDD af Cameron Chapman .
Hvad tror du på at skabe gode hjemmesider? Eventuelle tricks eller tips til at designe bedre websites? Venligst del i kommentarerne!