Sådan sælger du Stock Photos - Del 2
I første del af denne serie præsenterede vi stock photography fra et marketing og reklame perspektiv.
Du har lært om forskellige licenstyper, de fotografiske emner mest eftertragtede af lageragenturer, ophavsret, licens og mere.
I denne anden del præsenterer vi det tekniske og designmæssige aspekt af stock photography. Du, fotografen, vil lære de tekniske færdigheder, der er nødvendige for at forbedre kvaliteten af dine billeder for at blive accepteret på stock photography hjemmesider.
Vi dækker fotosammensætning, filformater og efterbehandling samt en kort liste over insider tips.
Sammensætning
Der er tidspunkter, hvor vi ser på et billede, og vi siger det er smukt, men vi kan ikke sige, hvorfor det er. Det er fantastisk sammensætning.
Sammensætning er den vigtigste ting på lagerfotografi, men hvert lageragentur har sine egne retningslinjer, som du bør omhyggeligt læse og undersøge. Sammensætning, kvalitet og professionalisme går hånd i hånd fra et børsmæglers perspektiv.
Sammensætning er ikke altid så let som at overholde flere regler, fordi fotografering kan være meget subjektiv, og fotografer skal bruge deres kreativitet til at sende deres budskaber gennem deres fotos.
Som med alle andre aspekter af lagerfotografering, når du beslutter dig for at tage et billede med det formål at indsende det til et lagerwebsted, skal du se på, hvad andre har indsendt, og hvad der virker, og hvad der ikke gør.
Lagerbureauer byder altid velkommen nye, nye vinkler i billeder, hvor der er lagt lidt kreativitet i billedet og ikke bare den samme gamle kedelige skudvinkel. Den bedste måde at finde nye vinkler på er at eksperimentere og altid tænke på, hvordan du kan forbedre den sammensætning, du er ved at skyde. Hvis du skyder en blomst, skal du prøve at komme på samme niveau som blomsten eller skyde langt over det.
Selvfølgelig er der et par regler for at huske på, at det i høj grad vil medvirke til at forbedre din chance for at være vellykket med aktiewebsteder, men en bestemt regel har tendens til at være vigtigere end resten:
1. Tredje regel
Ifølge Wikipedia hedder det, at "et billede skal forestilles som opdelt i ni lige store dele af to lige adskilte vandrette linjer og to lige adskilte lodrette linjer, og at vigtige sammensætningselementer skal placeres langs disse linjer eller deres kryds " .
I det væsentlige er det ikke en god ide at sætte dit emne i midten af dit billede , fordi det ville skabe et snapshot i stedet for et professionelt billede. Altid at forestille sig disse vandrette og lodrette linjer, når du tager skud.
2. Tag tack skarpe billeder
"Tack skarpe billeder" er det udtryk, som fotografer bruger, når de taler om de skarpeste billeder, du kan tage med et kamera og en linse.
Disse små ting sætter de professionelle fotografer bortset fra amatørerne og lageragenterne elsker disse.
Hvis du tænker, er det ikke nødvendigt at bruge et stativ for at opnå klare skarpe billeder, så er du på den forkerte vej. Et stativ er vigtigt for skarpe billeder.
Du skal eliminere enhver lille vibration for kameraet, der kan forhindre at tage skarpe billeder, men det er ikke nok at bruge et stativ. At røre ved kameraet og trykke på lukkerknappen kan forårsage små vibrationer, der overføres til billedet. For at forhindre dette skal du bruge en kabeludløsning. Hvert digitalt spejlreflekskamera har i dag denne funktion, så du nemt kan vedhæfte en fjernbetjening til den, enten kablet eller trådløs. Hvis du ikke vil eller kan ikke bruge en fjernbetjening, er det næste bedste at bruge kameraets selvudløser.
Nu kan følgende udsagn måske lyde lidt dumt. Hvis du indstiller kameraet på et stativ, og du har et objektiv med billedstabilisering eller vibrationsreduktion, skal du slukke for denne funktion.
Lad mig forklare hvorfor: Producer skabte denne funktion til situationer, hvor din hånd holder kameraet, men i situationer hvor kameraet sidder på et stativ, og det er absolut stadig, bør du slukke billedstabiliseringen for at forhindre linsen i at kigge på vibrationer i billede. Ved at kigge efter vibrationer skaber den en lille bevægelse i linsen, nok til at forårsage forvrængning på billedet.
3. Filformater
Mange nybegyndere fotografer spørg dette spørgsmål: Hvad er det bedste filformat til fotografier? Fra et børsnoterings synspunkt anbefaler de filformater, der bevarer den bedste kvalitet af billedet.
Der er et par almindeligt anvendte filformater, der også er tilgængelige i digitale kameraer: Jpeg (JPG), PNG, TIFF og RAW .
Kravene til filformat varierer normalt på hver stock photography-website , men der er et par fælles trin, som du bør huske på for at maksimere dit billedkvalitet, hvilket igen vil oversætte til en succesfuld indsendelse.
RAW-filformatet er det bedste at bruge, når du tager dine billeder, men lageragenturer accepterer det ikke, fordi det har flere ulemper: For det første er filstørrelsen for stor. En typisk RAW-billedfil starter omkring 14-15 MB. For det andet er hver kameraproducentens RAW-filformat anderledes. Det ville være et kedeligt job for lageragenturer at sortere gennem disse formater, derfor accepterer de simpelthen ikke RAW-filer.
En RAW-fil bevarer alle de oplysninger, som objektivet passerer til kameraets computer, alt fra farverum til EXIF-oplysninger. Normalt er det vejen til at skyde billeder af bedste kvalitet, og det er også godt til postbehandling også.
Jpeg-filformatet anvender lossy-komprimeringsmetoderne, hvilket betyder, at ikke alle oplysninger bliver bevaret, når du gemmer billedet, og det forvrider også kvaliteten, men lageragenturer foretrækker normalt dette filformat.
Den bedste fotograf kan lave billeder i RAW-billedformatet, postbehandle det, justere det og konvertere det til en Jpeg med 100% komprimeringskvalitet.
4. Forbedring af fotokvalitet (efterbehandling)
For et kvalitetsfoto skal efterbehandlingsarbejdet være absolut minimal , selvfølgelig ikke hver gang vi kan komme væk med smukke billeder, så vi skal tilpasse det her og der.
Jeg vil præsentere de mest almindelige problemer, som en fotograf vil støde på, og hvordan man retter dem, for at komme ind på lagerfotograferingswebsteder.
4.1. Støjreduktion
For at holde dette problem til det minimale eller ikke-eksisterende, bør du tænke på dette, før du skyder dine fotos ved at indstille dit kamera til den laveste ISO-hastighed.
ISO-hastighed er kameraets lysfølsomhed , jo højere er dette nummer, desto mere følsomt er objektivet. Dette tal kan variere fra så lavt som 50 til så højt som endda 8000 på meget dyre dSLR-kameraer. Hvis ISO er indstillet til et højt nummer, vil støjen, som vises på billederne, ikke være acceptabel for lagerfotos indsendelser.
I betragtning af at vi ikke altid kan sætte den laveste ISO i betragtning af vejrforholdene (fx regnvejr, skyskygge osv.) Kunne vi efterfølgende behandle billedet for at reducere denne støj og forbedre billedets samlede kvalitet.
Heldigvis har Adobe Photoshop CS3 et rigtig godt støjreduktionsfilter. Overvej dette billede:
I Photoshop skal du klikke på Filter -> Støj -> Reducer støj
Indstil følgende værdier, styrke 8, bevare detaljer 75%, skærp detaljer 30%
Resultatet er vist nedenfor. Du kan tydeligt se billedet er glattere og støj reduceres betydeligt.
Denne teknik er ret simpel. Du kan finde en mere kompleks og effektiv metode på cambridgeincolour.com/tutorials/image-averaging-noise.htm ved hjælp af Image Averaging teknikken.
4.2. Resolution Change
Dette er ikke rigtig en postbehandlingsteknik, men et godt tip, som du altid bør tage i betragtning. Skyd altid med kameraets højeste opløsning, og du kan derefter reducere opløsningen om nødvendigt i Photoshop. For at gøre dette skal du gå til Billede -> Billedstørrelse.
En vigtig ting at nævne her: Opskaler aldrig dine billeder, da dette vil resultere i middelmådig kvalitet. Lagerbureauer vil lægge mærke til dette og afvise dem .
4.3. Skarphed
Jeg vil vise dig et rigtig cool trick, som du kan bruge til at skærpe dine fotos ved hjælp af uskarp masken. Navnet er lidt forvirrende, men denne metode virker bedst for mig, og jeg betragter denne teknik bedst, fordi det er let at anvende, hvilket resulterer i betydelige forbedringer.
Lad os tage følgende billede:
Vi skal først ændre billedfunktionen, så gå til Image -> Mode og vælg Lab Color
Gå til paletten Kanaler og vælg lyskanalen . (Hvis du ikke kan finde kanalpaletten til højre, skal du gå til Vindue -> Kanaler for at åbne vinduet).
Gå til Filtre -> Skærp -> Uskarp maske og juster værdierne, som du finder passende.
Normalt for portrætter fungerer følgende værdier bedst for mig: Beløb 130%, Radius 1, Thresold 10
Skift billedtilstanden tilbage til RGB ved at gå til Image -> Mode -> RGB . Du kan se det endelige resultat nedenfor.
5. Insider Tips
- Tænk altid før du tager et skud. Er lysforholdene gode? Er emnet indrammet korrekt?
- Tænk på følgende regler: Regel for tredjedele, Golden Ratio, horisontal og vertikal symmetri
- Lidt efterbehandling vil ikke skade nogen
- Hvis du skyder portrætter, skal du altid fokusere på øjnene. Lad dem komme ud af billedet
- Brug den højeste opløsning, som kameraet tillader, og brug altid RAW-filformatet
- Indstil ISO så lavt som muligt, selv om natten, og sæt dit kamera på et stativ
- Du må ikke redigere dine billeder i JPEG eller andre lossy billedfilformater
- Undgå hårde skygger, forvrængede farver, under / over udsatte billeder, lilla frynser og linseflash
Følg dine egne tips og tricks, som du bruger til at oprette flotte lager billeder og lader dine kommentarer nedenfor ...