Har flad design gjort vores websteder for enkle?
Da jeg først blev introduceret til grafisk design, var jeg ekstremt ung og medlem af et ganske populært meddelelseskort. Poster viste respekt for andre medlemmer ved at præsentere dem med disse ting kaldet "sig" - de var små rektangulære grafik, der passer ind i det reserverede område for en persons underskrift. Hvis du er bekendt med opslagstavler og fora, ved du præcis, hvad jeg mener. Hvis ikke, var det bare et billede, der viste sig i bunden af en persons besked. Dette var ikke et eksklusivt koncept for disse opslagstavler, som mange brugte denne funktion.
Herefter downloadede jeg enten Adobe Photoshop 4 eller 5 (det var så længe siden, jeg kan ikke huske versionen). Jeg gik på arbejde og til sidst lærte mig selv at gøre mange af de ting, som disse andre designere gjorde.
De designs, vi lavede, var udførlige og farverige. De var fantastiske og fik folk til at føle, at de var mystiske skabninger gemt af virkeligheden. Disse sigter var intet andet end dekoration og jo mere sjov du havde, jo mere det modtagende medlem elskede det.
Dette er nu
Hurtigt frem til nu, og hvis jeg viste dig alle nogle af den grafik, jeg lavede i løbet af denne tid, ville du kritisere mig hårdt og sandsynligvis fortsætte med at grine til nogle af de valg, jeg lavede. Jeg ville (og har) også.
Vi har afvist væk fra tidligere lært koncepter, og der er to grunde til: 1) Design hviler ikke på fordelene ved dekorationer og unødvendig æstetik og 2) Det er bare ikke køligt mere.
Timesændringer og tendenser gør det også. I 2013 ser det ud til at være et fladt design.
Når vi skrider frem, så gør vores tendenser og vores smag i kreative ting. Det er et forståeligt koncept, men det er kommet til det punkt, hvor vi bare ikke gør masser af design overhovedet. Vi gør ikke sjældent nogle af vores designelementer design tunge, selv når de kan være smagfuldt. Vi har tendens til at vælge det flade, minimalistiske udseende. Men hvornår er nok nok?
Forudsigelighed og kreativitet
Mange af os prædiker kreativitet og opfordrer andre til at tænke uden for boksen. Jeg er en af disse mennesker, men hver eneste gang ser det ud til, at vi glemmer dette koncept og skaber grafik, der er normen eller det er trenden. Sikker på, at nogle af de ting, vi gør nu nu bare sker for at arbejde, men hvor er kreativiteten? Er der ikke en måde at bruge en trend på, men gøre det til en bestemt person eller brand. Har vi været lidt for forudsigelige?
Et øjeblik tilbage berørte jeg tanken om, at minimalisme kunne dræbe kreativitet, efter at jeg så redesigner til USA Today og eBay logoer. Der er naturligvis standarder i design, uanset om det er logo design eller webdesign, men alt ser ud til at være så ... regelmæssigt. Disse logoer var ikke dårlige logoer, men der var meget enkle og resten af branding syntes at falde ind i den kategori. Der var ikke meget karakter (især med eBay) eller stil, og jeg er ret sikker på, at jeg kunne åbne Photoshop eller Illustrator nu og lave nøjagtige kopier af disse to logoer.
Det lader til, at vi har besluttet, at renere vores grafik er, jo bedre er de. Og det giver en vis mening - vi designer nu for folk at bruge ting. Jo mindre rod det har, jo lettere det er at bruge, men der er en meget fin linje mellem simpelt og almindeligt. Der er helt sikkert en skønhed, der kommer fra enkelhed, men vi skal gøre et bedre job at lære, når det er nødvendigt, og når det ikke er tilfældet.
Igen kan jeg tænke på eBay-logoet som et godt eksempel. Det tidligere logo stod for sjov, men denne ide er blevet taget væk. Enkelhed er ikke bare at fjerne karakteren af et element, men om at tage væk, der ikke behøver at være der, er det en meget fin linje. Men at skelne linjen bør ikke være raketvidenskab. Hvad skal der være og hvad gør det ikke? Ikke kun fra et æstetisk synspunkt, men også fra et branding synspunkt også.
Hvad vi gør med Photoshop
Adobe Photoshop er stadig standarden for webdesign. Hvis du tænker på dette, er det lidt forvirrende, fordi Photoshop blev oprettet som et billedredigeringsprogram for fotografer. Da vi fortsætter med at gøre det til go-to app for alt andet, udvider Adobe vores muligheder og hvad vi faktisk kan skabe med Photoshop.
I modsætning til andre programmer i Creative Cloud tillader Photoshop dig virkelig at gøre nogle yderst kreative ting. Vi kan ændre og tilføje belysningen på et fotografi, tilføje bevægelse og forskellige typer af uskarphed, skabe glødende kanter, warpformer og meget mere. Det er fantastisk til grafiske elementer samt lette og tunge justeringer af fotografier. Du kan bogstaveligt talt skabe en ny verden og en ny fornemmelse bare ved at messe med billeder og filtre i Photoshop.
Alle disse filtre og al denne evne til at være yderst kreative i Photoshop (og andre programmer), rejser spørgsmålet om hvorfor eller hvorfor bruger vi ikke disse effekter mere? Hvorfor er vi så begejstret med solidfarve baggrunde og fladt design? Hvorfor skaber vi ikke disse nye verdener for vores publikum, når de besøger os online? Hvorfor gør vi ikke mere kreativt?
Billeder og undskyldninger
Det er almindeligt at holde vores designs ret simple på print, fordi ikke alle printere og alle farver er skabt ens. Vi forsøger at kontrollere dette med Pantone farver, men selv om der kan ske dårlige ting, når du har sendt et job ud for at udskrive. Dette er et koncept Mange, der er bekendt med trykt design, er bekendt med og forstår: gør ikke mange gradienter, fine detaljer eller skøre farver på print, fordi du måske ender meget skuffet, når dit print er i hånden. Det ser ud som om denne mentalitet har klemt ind i vores hjemmeside design.
Vi ved hvad Photoshop kan. Og vi ved, vi kan se de fine detaljer, vidunderlige gradienter, blurs og lyse farver online. Alle skærmbilleder er ikke skabt lige (takket være udviklingen i nethinden skærme og lignende), men der er en standard, der gør så mange ting synlige, så hvad er undskyldningen?
Mange vil pege på billedindlæsningstider, da mere komplekse designs typisk belastes langsommere end normalt. Og det er helt sikkert den mest gyldige bekymring, men der er forskellige løsninger. I Photoshop kan vi splitte store billeder og sætte dem sammen med kode. Vi kan også finde forskellige måder og formater for at gemme billeder, så de ikke tager så lang tid. Der er hacks i webudvikling, der hjælper websteder med at indlæse hurtigere og så mange andre løsninger, der kan hjælpe.
En anden undskyldning er den lethed at konvertere et fladt design til et lydhørt sted; men hvem sagde det let var godt?
Hvornår skal vi komme tilbage til at være lidt mere kreative?
Vi er minimalistiske
Vi har været der før, den ene hjemmeside, der har så meget at foregribe, du ved ikke, hvor de skal hen, eller hvad de skal gøre. Men det er ikke det, der skal komme tilbage. Ingen siger, at du skal designe alle dele af dit websted, men måske skabe en mere indviklet baggrund eller andre elementer til dit design.
At gøre alt så rent og simpelt er rart, og det virker mange gange. Men vi skal tænke på forskellige måder at være kreative på og udnytte alle de muligheder, der er mulige i vores applikationer, for virkelig at frembringe vores kreativitet.
Vi er ikke kunstnere, men vi er designere, og det er helt okay at designe lidt mere.
Har forfølgelsen af fladt design svækket vores kreativitet? Er minimalisme kedelig? Lad os vide dine tanker i kommentarerne.